Bailarines

ÁMBAR STEFANIA CERDA LEÓN


Nacida en Santiago, Inició sus estudios de Danza en el año 2004 en Dancen Escuela Karen Connolly en el año 2004 hasta el año 2010 egresando como Interprete en Danza con estudios en Jazz, Tap, Contemporáneo, Moderno, Técnica Académica.

Participo en los talleres de Verano con clases de acondicionamiento físico, Tap, jazz, Danza Clásica y Maquillaje teatral.

En el año 2008 participó de la Clase técnica de Tap en Escuela Karen Connolly con el Profesor Larry Fuller, Bailarín y Coreógrafo de Broadway)

Participo del Seminario de Clases de Jazz en LA Escuela Karen Connolly dictadas por el Profesor St.Wayne David de la Universidad de las Artes de Philadelphia.

Dentro de su experiencia Laboral, fue integrante del Elenco estable de la Compañía de Danza de Karen Connolly donde a participado en las obras Musicales:

* La Pérgola de las Flores
* Para-Prakrty
* Mago de Oz
* Alicia en el País de las Maravillas
* Chayya-Chayya
* La Bella y la Bestia

En el año 2011 fue Profesora de Danza de la Academia de Artes Renacer
En el año 2012 fue parte de la Compañía Hadaga desarrollándose como bailarina para eventos a Empresas.

Desde el año 2012 se desempeña como Instructora de Zumba y Acondicionamiento Físico para el personal de la Empresa Adhermar Impresores. Paralelamente se desempeña como Profesora de Danza en Técnica Jazz para alumnos de Quinto Básico a Cuarto de Enseñanza Media, en la Escuela Teresita del Niño Jesús

Este año asume como Directora de la Compañía de Danza S.A DOS.





SABAS TAPIA IVANOVICH



Nacida en Santiago, inició sus estudios de Danza a los 6 años en Dancen Escuela Karen Connolly tomando los primeros cursos para niños (syllabus) hasta los 11 años practicando las Técnicas de Ballet, Danza moderna, Acondicionamiento Físico y Tap o Zapateo Americano. En el año 2004, pasa del plan de niños al plan de Carrera profesional de la misma institución gracias a su responsabilidad, compromiso y capacidades tanto físicas como interpretativas y es cuando comienza a practicar Danza clásica, Técnica de puntas, Jazz/Contemporáneo y Tap Technique. Cursando el tercer año de la Carrera a sus 13 años, es invitada a participar de la Compañía de Karen Connolly donde realizó su práctica profesional y donde fue integrante por 7 años participando en obras coreográficas como “Para Prakrti” , “Swing Tap y Jazz” , “Tributo a Gershwin” , “Kinetic Art”, “Antártica”, “Viva Italia”, “Indus”, “Billy Joel”, “Frames”, “Chaiyya Chaiyya”, “Zapateando Con Swing”, “Swite de la Pérgola de las Flores”, “kalimba”, “Ragtime”, entre otros.

En el año 2006, realiza un viaje de especialización en danza a Cuba, en el Instituto Superior de Arte (ISA) y en la Escuela Nacional de Arte (ENA) de dicho país. Durante un mes hizo práctica de la Técnica Graham, Ballet y Danzas Folclóricas/afro.

Durante su paso en ésta institución tuvo la oportunidad de participar de una clase del Coreógrafo y bailarín de Broadway, Larry Fuller, quien dictó una clase de tap profesional en el año 2008, y en el año 2009, de un seminario en técnica de jazz contemporáneo dictada por el profesor Wyne St. David profesor de UARTS (Universidad de Philadephia) y encargado de Dayton Contemporary Dance Company (DCDC).

Cabe destacar que Sabas participó de obras estilo musical en la Compañía de Karen Connolly, personificando personajes protagónicos en cada una de ellas:

· “Alicia en el País de Las Maravillas” (2007 y 2009 ) – REINA DE CORAZONES

· “Mago de Oz” (2010) – EL ESPANTAPÁJAROS

· “La Bella y la Bestia” (2011-2012) –LUMIERE

Con la experiencia y técnicas adquiridas durante los 13 años de estudio y práctica en danza, postula a un Programa Especial de Titulación (PET DE DANZA) en la Universidad de Las Américas (UDLA) el año 2012, donde abre sus conocimientos practicando las técnicas de Danza Contemporánea, Taller Coreográfico, Coréutica y Eukinética y obteniendo formación en Pedagogía de la Danza. En julio del año 2013, recibe su título profesional de Intérprete en Danza con mención en Coreografía.


En febrero del 2013 toma seminarios de Jazz Contemporáneo y Elongación Biomecánica en Buenos Aires Argentina en la Escuela DOMUS.

Sin Embargo, no sólo se ha dedicado a bailar por distintos escenarios, Sabas se ha desarrollado como profesora de danza desde el año 2007 donde comenzó siendo asistente con cursos de niñas (4 a 5 años de edad) en las técnicas de Danza clásica y Tap y con el paso de los años tomó la responsabilidad de ser profesora de cursos más avanzados en las técnicas de Danza Clásica y Tap con alumnas más grandes (8 a 10 años). Pasa a ser asistente de cursos más grandes en las técnicas de jazz y tap (13 a 16 años) y también de cursos de acondicionamiento en adultos en la Escuela de Karen Connolly.

En el año 2011 el Colegio San Sebastián de Colina, contacta a Sabas para que realice clases de danza en su establecimiento donde ha ejercido talleres de pre-ballet, ballet, tap, jazz y acondicionamiento físico durante los años 2012 y 2013.

Paralelamente, en el año 2013, la Directora del Ballet Municipal de La Granja, la Señora Carmen Silva, solicita a Sabas integrar el grupo de profesores de ésta escuela realizando clases de Ballet y Tap a diversos grupos etarios (7 grupos) que van desde los 6 hasta los 15 años de edad, y donde semestralmente se hace muestra de coreografías en las distintas técnicas.

En julio del 2013, obtiene su certificación en Zumba, nivel Básico 1 .




DAGOBERTO ANTONIO HUERTA ARRUÉ


Nacido en la Comuna de Marchigüe en la Región del Libertador Bernardo O Higgins inició sus estudios de Danza en Dancen Escuela Karen Connolly en el año 2005 donde adquirió sus primeros conocimientos de la Danza, en Técnicas como Ballet Clásico, Danza Moderna, Jazz Dance y Tap Dance.
   En el año 2008 fue parte del Programa Supertalentos de Canal 11 Chilevisión llegando a la final de la Temporada.
    En el año 2009 se perfeccionó  en Jazz Dance en la Escuela de Ballet de la Corporación Cultural de la Granja con el Maestro Victor Machuca.
   En 2011 participo activamente de las capacitaciones en  Ballroom, Jazz, Danza Contemporánea y Tap Dance en la Academia de Alejandro Santibáñez en Rancagua.
    En el 2012 Recibe reconocimiento del Consejo de la Cultura y las Artes del Libertador Bernardo O Higgins “POR SU DESTACADA TRAYECTORIA Y APORTE CULTURAL DE LA REGIÓN”

 A principios del años 2013 participo en la Capacitación “PEDAGOGÍA EN DANZA: HERRAMIENTAS METODOLOGICAS” dictada por el Colegio Profesional de Pedagogos en Danza de Chile A.G

  En el año 2013 Recibe reconocimiento del Consejo de la Cultura y las Artes del Libertado Bernardo O Higgins, Fundación para la Superación de la Pobreza y La Ilustre Municipalidad de Marchigüe.  “POR SU PARTICIPACIÓN EN EL PROGRAMA SERVICIO PAIS CULTURA Y EL DESARROLLO CULTURAL DE LA COMUNA”

  En enero de este año tomó clases de Ballet, jazz, biomecánica y Improvisación en Seminario de Verano de la  Escuela Arte Ballet en Santiago y Jazz y ballet con el Maestro Victor Machuca en Seminario en la Corporación Cultural de La Granja


   Estudió Modelaje Profesional y Publicitario en Academia Internacional Milano Models en Santiago. Con estudios en Pasarela Masculina y general, dicción, vestuario, protocolo, psicología, nutrición, maquillaje, teatro,  y fotografía.

   Dentro de su experiencia laboral hay una amplia experiencia en la Instrucción de la Danza y la Gestión Cultural

  Desde el año 2008 se desempeña como INSTRUCTOR EN DANZA Y COREOGRAFIA en  la  I. Municipalidad de Marchigüe en los colegios: Escuela Nobeles de Chile, Escuela América y Escuela San Miguel de Viluco.

  Desde el año 2011 al 2013 se desempeñó como  INSTRUCTOR EN DANZA Y EXPRESIÓN CORPORAL en la I. Municipalidad de La Estrella trabajando en el Taller de Danza y en la Escuela Especial en Talleres de  Expresión y danza para niños con múltiples problemas (Síndrome de Down,  Autismo, y Deficiencia mental)

   A sido bailarín de Obras de Danza como El Mago de Oz con Dancen Escuela Karen Connolly, Moulin Rouge con el Ballet Municipal de La Granja, Además de sus propios trabajos coreográficos como Los Jaivas; Danzando para nuestra Patria montaje interpretado por sus alumnos de la Escuela América de Marchigüe, como asi también Ballroom Mix Latino,  Entre Chile y Latinoamerica, Artistas de mi Chile y al son del Ballroom, obras que dirige con su propia compañía que reúne a los niños y jóvenes más talentosos de la comuna de Marchigüe.

  Director de la Compañía de Danza Dagoberto Huerta, agrupación que está enfocada al fortalecimiento de la creación, producción, fomento, difusión, acceso y al disfrute de las expresiones contenidas en las actividades Artísticas de la Danza. Realizar clases de formación técnica, seminarios, talleres, workshop, clínicas, Itinerancias, certámenes, conservatorios, funciones, giras y muestras bajo una constante y permanente comunicación con la comunidad y la región para generar conocimiento de estas.

  En la gestión Cultural ha sido parte del trabajo activo junto al Programa Servicio País Cultura en la Comuna de Marchigüe participando en Capacitaciones en Gestión Cultural y Escuela de Lideres Culturales entre los años 2011 y 2013. Ha gestionado las celebraciones del día de la danza años 2011 – 2012 - 2013, con Itinerancias y Galas por la Comuna  de  Marchigüe.

Desde este año es parte de la Silenciosa Historia de Chile, obra teatral de Benjamín Aguayo y la dirección de Andrés Céspedes 

  Además pertenece al Colectivo Cultural Ambiental AYNI, que tiene como objetivo entregar mayores y mejores oportunidades culturales y ambientales a la región.





Carolina Sofía Calderón Silva



Estudió desde los 5 años en Dancen Escuela Karen Connolly, cumpliendo con el plan de niños. Luego ingresó a la Carrea de Danza de Escuela Karen Connolly, completando 5 años, durante los cuales estudió disciplinas como Ballet, Jazz/ contemporáneo, Danza moderna, Tap, Acondicionamiento Físico, Historia de la danza y Música.
Formó parte de la Compañía Karen Connolly, desde 2004 hasta 2012, realizando funciones tanto en Santiago como en regiones, pasando por todos los estilos dancísticos aprendidos anteriormente
Dentro de su educación viajó a Cuba para seguir aprendiendo diferentes disciplinas dancísticas, fueron visitados por compañías y coreógrafos extranjeros quienes les brindaron clases y coreografías
En 2012 ingresa a la Universidad de las Américas, para realizar un Programa especial de Titulación, conociendo la danza Contemporánea, eukinetica y coreutica, taller coreográfico y pedagogía de la danza. Teniendo clases con conocidos profesores, como Nelson avilés, Rodrigo Fernández y Carmen Beuchat
Actualmente se desempeña como profesora de danza, bailes y pilates.



 










Natalia Fernanda Calderón Silva




Nacida en Santiago, desde muy niña experimento y mostró su condiciones y gusto por la danza. Comenzó sus estudios en 1999 en “Dancen Escuela Karen Connolly” estudiando durante 10 años (técnicas: Ballet, Puntas, Jazz, Moderno, Tap, Acondicionamiento físico).

En el año 2006 cursó Estudios de danza Afrocubana, Ballet, Acondicionamiento físico en la escuela de Cuba durante un mes.

Durante los años 2008 – 2009 Y 2012 Participó en la Compañía Karen Connolly, posteriormente durante los años 2010 y 2011 continuó con la práctica de training del Acondicionamiento físico y clases de Ballroom en la Escuela de Leonor Pérez y este año 2013 toma Clases de PoleDance en Escuela Rosita Piulats.





Francisco Javier Díaz Arias




Actor Licenciado en Artes de la  Representación, estudió Teatro y Comunicación Escénica en la Universidad de las Américas en el año 2005 hasta el año 2010. Se a desarrollado como Actor y bailarin en diferentes obras y montajes teatrales ligados a la Comedia Musical.
Dentro de su experiencia laboral podemos mencionar:

  ♦ La Obra Pérgola de las Flores con la Compañía Teatral los Pioneros.

♦ Jesucristo súperstar, Compañía Teatral los Pioneros.

♦ Obra: Mama Rosa, Autor: Fernando Debesa, Dirección: Rolando Valenzuela.

♦ Obra: Mala Crianza, Autor: Cristian Figueroa, Dirección: Félix  Venegas.

♦ Obra: Auto Da Fe, Autor: Tennessee Williams, Dirección: Jaime Silva.

♦ Obra: El Zoo de Cristal, Autor: Tennessee Williams, Dirección: Jaime Silva.

♦ Obra: El Rinoceronte, Autor: Eugenio Ionesco, Dirección: Ramón Núñez.

♦ Obra: Bodas de Sangre, Autor: Federico García Lorca, Dirección: Magdalena Amenábar.

♦ Obra: High School el Musical, Compañía Luces de Broadway, Funciones Teatro para Todos Portal la Dehesa.

♦ Función High School el Musical Feria del Libro Estación Mapocho.

♦ Obra: High School el Musical, Función Teatro Regional de Talca.
  
♦ Técnico Obra de egreso 4to año Universidad de las Américas, Obra: Monos de Obra.

♦ Obra de Montaje Clásico: El Enfermo Imaginario, Autor: Moliere
Dirección: Alejandra Gutiérrez. Universidad de las ameritas, Teatro Zócalo (2010)

♦ Obra: El Enfermo Imaginario, Teatro Regional de Ovalle (2010)

♦ Obra: El Enfermo Imaginario Hotel O”higgins  Viña del Mar (2010)

♦ Montaje de Egreso: los Justos, Autor Albert Camus, Dirección Aldo Droguett Diciembre 2010

Obra Musical “No es Gratis el amor” Teatro Camilo Henríquez, Dirección Felipe Vásquez. (Enero 2011)

Obras: Aladin, La Sirenita, Pocahontas, Mulan, La Bella y la Bestia, La Bella Durmiente, Blanca Nieves, La Cenicienta:
   
- Participó también en el  Montaje teatral en formato de Musical basado en la película La Misión, organizado por la Pontificia Universidad Católica de Chile. Me desempeñé como actor y bailarín, Este montaje es de composición chilena e inédita y fue estrenado en el Teatro de la Universidad Católica (TEUC).

 - Montaje del famoso musical El Hombre De La Mancha junto a laCompañía Milenium y La Recoleta. Me desempeñé como actor y bailarín, y línea de coro.

♦  Bailarín en las Funciones del Musical “El Lustrín” Teatro Universidad Católica.

Aparte de su experiencia en Teatro y Danza también a trabajado en 

♦ Corto metraje “la banda” alumnos de audiovisual.

♦  Extra en la película THE BLACK PIMPERNEL, Dirección: Ulf Hultberg, Asa Faringer.


                                                                                                             




  Yannia Herrera Barrios


Nacida en Santiago, Intérprete en Danza egresada de Dancen Escuela Karen Connolly, donde además perteneció por varios años a la Compañía que lleva el mismo nombre.Dentro de sus estudios Yannia se a perfeccionado en:Danza Moderna. Escuela y Compañía de Danza Movimiento Moderno. MOMO, Ballet Clásico Maestra Alicia Targarona. Estudio Degas, Danza Aymara y Quechua. Balmaceda Arte Joven, Clases Técnica de Jazz, Profesor St. Wayne David. Universidad de Philadelphia, Clase Técnica de Tap. Profesor Larry Fuller (Broadway), Escuela de Verano Karen Conolly. Técnica Académica, Jazz, Tap , Maquillaje Teatral, Técnica Académica, Danzas de Carácter, Pantomima, Danza Contemporánea. Escuela de Verano Teatro Municipal de Santiago, Danza Árabe y Pascuense. Taller de Danza Internacional. Colegio Santa María de Santiago y Ballet Clásico. Centro de Danza Illona Poloni.Dentro de su experiencia como Bailarina Profesional durante 5 años fue bailarina del elenco estable de la Compañía de danza Karen Connolly, desde el 2012 de desempeña como bailarina en la Compañía de Danza Broadway Chile y también como Profesora de Ballet Clásico en el Colegio María Auxiliadora de Santiago.





Constanza Verónica Ignacia Uribe González.





Nacida en Santiago, fue  Bailarina del Ballet Folcklórico de Chile, (BAFOCHI), desde el 2006 hasta el 2011, donde cabe destacar que sumo una gran cantidad de eventos, adquiriendo experiencia en danza, y su quehacer, como así también en las tecnicas del folclore.
Además estudia actualmente en Balmaceda Arte Joven.
Este año se suma al proyecto de la Compañía de Danza S.A DOS como bailarina estable de nuestro elenco.




ÁLVARO LORENZO MARTINEZ GÓMEZ




Interprete en danza  y director de arte,  sus estudios fueron realizados en variadas escuelas  de manera independiente con respecto a la danza  , su paso por la escuela  de danza espiral , marco el desarrollo  como bailarín  contemporáneo, para   ser becado en el  Instituto Profesional Escuela Moderna de Música por la Maestra Ana Luisa Baquedano, para ser parte del ballet de cámara , Desde el 2003 hasta el 2007 ,a su vez, fue  asistente de la Maestra Ana Luisa Baquedano.

Estudio, licenciatura en  dirección de arte, en la universidad mayor, actualmente se desempeña como director de la compañía de artes escénicas Movimiento Paralelo, en la que no solo desarrolla creativamente sus ideas, si no que formula  investigación  a partir  del movimiento social,  además  se despeña  como intérprete en danza, coreógrafo, pedagogo, agente cultural y director de arte. Entre las actividades profesionales, destacan variadas participaciones en producciones y presentaciones relacionadas con la Danza y el Teatro. En el año 2002 trabajo en la muestra “Vivencias Mapuches” premiada con el Fondart de aquel año. 

Se ha desempeñado como Coreógrafo y Bailarín en eventos efectuados en variados recintos, entre los se destacan Espacio Riesco, Fiestas Amapolas, Máscaras, Blondie y club Miel. Participo,  en el verano del 2006, como Bailarín en la producción de la comedia musical “Rojo La Película”; Como Bailarín e intérprete en la obra "Erotissimo" premiada con el Fondart - Itinerancia 2006;  Formo parte como bailarín del elenco estable en el cuerpo colectivo “Danza Sed”, Compañía Profesional de Danza Contemporánea, hasta el 2007 con el montaje “Vigueldance”.  A fines del año 2008  se radica en la región de Antofagasta, específicamente en la comuna de Tocopilla,  trabajando en la masificación del arte contemporáneo de la danza,  realizando talleres  y trabajando en colegios, destacando los montajes “el extraño mundo de Jack” y “la pérgola de las flores”, esta última, con la distinción de la medalla bicentenario por el trabajo realizado con alumnos vulnerados de la comuna. Además, formo  en ese mismo año, la agrupación cultural “movimiento paralelo” donde se efectuaron clases, talleres, seminarios y muestras  para las comunas de Tocopilla, María Elena y Antofagasta, además culminando  este proceso con un montaje llamado “7x7 = 40 años de historia” financiada por el Fondo Regional de Cultura. Vuelve a  Santiago y comienza un trabajo de investigación denominado movimiento puro, en que desarrolla la performance llamada patas con tierra , para dar paso a un cortometraje con el mismo nombre, el proceso de investigación  se ve teñido por el seminario  de horizontalidad y verticalidad  que dio el señor arco renz en chile  en el marco de  del perfeccionamiento  instaurado por el consejo de cultura, desarrollando un trabajo independiente interdisciplinario  teñido de danza teatro “ llamado patas con tierra”.








Luis Gabriel Cerda Luengo




¨Da su inicio en la danza junto a la compañía artística Ballet Folclórico de Chile BAFOCHI, durante los años 2001 y 2008, dentro de este periodo es que recibe conocimientos de diferentes técnicas de la danza – Ballet- folclore Nacional-folclore Latinoamericano-Moderno- Afro- Carácter-Jazz-Neo Clásico y preparación física.  Además  junto a la Compañía Artística EVENMAX, incorpora a sus conocimientos estilos de danza Espectáculo.  Se debe mencionar que a través de estos años participo en variados talleres, cursos y seminarios de danza, junto a profesores y maestros de la danza – Cristina  Noemí Reale (Ballet)- Raymond Hilbert (Moderno)- Martín Andrade (Técnicas de Suelo)- Verónica Vara (Afro)- Gigi Caciuleanu  entre otros. 
Para el año 2012 complementa sus conocimientos junto a la Universidad de las Américas Titulándose como Intérprete y Licenciado en Danza con Mención en Coreografía UDLA 2013 adquiriendo y profundizando conocimientos  en Danza Contemporánea, Eukínetica, Coréutica, Creación Coreográfica, Pedagogía - de mano de grandes cuerpos de la danza nacional –Carmen Beuchat- Rodrigo Fernández- Nelson Avilés- Carolina Cifras- Joel Inzunza.





Jorge Luis Espinoza Alarcón



Nacido en Santiago, Bailarín Profesional egresado de la Escuela de Ballet del Teatro Municipal de Santiago entre 2007 y 2010 Ballet de Camara.

Fue Bailarín del espectáculo infantil "El show de Anto" Teatro San Gines.

Bailarín y cantante del Musical "Los 50 años dorados" en Teatro Moulin Blue, Av Corrientes en Buenos Aires.

Bailarín de la Compañia Karen Connolly (Ballet y coro Musical "Chicago" en Teatro Municipal de Las Condes.

Posee conocimientos en técnicas de Tap dance, Jazz Dance, Ballet Clásico, Danza Contemporánea, Ballrrom, folclore, Urban Style, Lyrical Jazz y Hip hop









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